2025年春節(jié)的電影盛事莫過于《哪吒之魔童鬧?！罚ㄒ韵潞喎Q《哪吒2》）的熱映,。根據(jù)網(wǎng)絡(luò)平臺相關(guān)數(shù)據(jù)顯示，截至2025年3月3日,，這部影片的全球票房（含預(yù)售及海外票房）已突破20億美元,，位列全球影史票房第七，創(chuàng)造了全球動畫電影票房排行榜第一,、國內(nèi)影史票房排行榜第一,、全球單一市場最高票房等多項影史紀(jì)錄。一個踩著風(fēng)火輪的“叛逆小孩”,，吸引著全國乃至世界各地的觀眾攜家?guī)Э诘剡M(jìn)了影院,，許多人甚至“二刷”“三刷”……這無疑是中國電影事業(yè)發(fā)展中的一個大事件，是對中國電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展提升的有力加持,，同時也由此讓我們延伸出對電影作品本體創(chuàng)作,、制作等等更多環(huán)節(jié)、角度的關(guān)注與思考,。例如,，從角色塑造上看，為什么是動畫電影率先走出了這一步,？
當(dāng)全球票房前十榜單的半數(shù)席位被動畫電影占據(jù),，這份數(shù)據(jù)所帶來的啟示早已超越了銀幕邊界。在數(shù)字技術(shù)日益成熟的今天,，動畫師用算法雕琢的虛擬角色形象,，正以驚人的情感穿透力叩擊觀眾心扉。這場于無形中發(fā)生并一直在進(jìn)行的銀幕變革,，不僅重塑著觀眾的審美期待,，倒逼真人演員進(jìn)行藝術(shù)生命的深層進(jìn)化——從技術(shù)錘煉到道德修為,，從功利突圍到價值重構(gòu)，演員職業(yè)正在經(jīng)歷一場關(guān)乎生存的修為挑戰(zhàn),；更是在強力推動表演藝術(shù)工作者要去深入思考,，身處人工智能技術(shù)力量裂變式發(fā)展的新時代，如何面對變化與挑戰(zhàn),，完成好安身立命成就藝術(shù)理想這一課題,。
重塑靈肉：表演藝術(shù)的返璞歸真
動畫電影中永葆青春的虛擬形象和動畫角色，提示著真人演員的職業(yè)生存焦慮,。皮克斯工作室為《心靈奇旅》中22號靈魂設(shè)計了478種微表情變化,，迪士尼為《冰雪奇緣》艾莎公主研發(fā)了百萬級發(fā)絲渲染技術(shù)，這些數(shù)字背后的付出與呈現(xiàn)的工匠精神,，恰似照進(jìn)真人表演領(lǐng)域的一面明鏡,。當(dāng)動畫師在為動畫形象0.1秒的表情過渡而反復(fù)調(diào)試時，一些流量明星已習(xí)慣于替身與摳圖乃至配音協(xié)助建造的舒適區(qū),。這種反差再次映射出以人為主體的表演藝術(shù)的本質(zhì)回歸：真正的表演永遠(yuǎn)需要靈與肉的統(tǒng)一,，需要演員將生命體驗熔鑄為角色的靈魂。
趙丹為塑造好林則徐的角色,，學(xué)習(xí)君臣禮節(jié),、官場習(xí)慣，學(xué)會封建時代的酬酢應(yīng)對,，穿起人物服裝,，按照角色的生活習(xí)慣去生活，吃飯必捋袖,、坐下必正坐,，走路不碎步，改變了原來的形體動作,，養(yǎng)成另一種動作習(xí)慣,；為了塑造好《烈火中永生》的許云峰形象，反復(fù)鉆研劇本,、赴實地體驗，深入角色到聽聞當(dāng)年的故事情境受不住刺激,、幾乎心疼得暈了過去,。為還原焦裕祿的形象，李雪健在一個月的時間里每天只喝白菜湯,，暴瘦20多斤,，在拍攝過程中睡眠極少、幾乎不食,，疲憊不堪的狀態(tài)與焦裕祿的角色融為一體,。潘虹為體驗《人到中年》中的眼科醫(yī)生陸文婷的緊張和疲憊,，到醫(yī)院里跟著醫(yī)生從門診到病房，從做手術(shù)到值夜班,，從頭學(xué)起,，將自己處于“繁忙的折磨中”，直到真的能從動物眼球中取出角膜,。北京人藝排練廳掛著的“戲比天大”院訓(xùn),，在數(shù)字時代煥發(fā)出新的解意：當(dāng)動畫形象角色都能傳遞情感溫度和哲學(xué)思考時，真人演員更需在舞臺與生活的熔爐中鍛造精神筋骨,。
那些能夠永留世間的藝術(shù)永遠(yuǎn)需要以命相搏的赤誠,。
臻守匠心：沉淀歲月的修為境界
動畫電影制作周期動輒五年起步的創(chuàng)作耐心，與影視圈“三個月速成爆款”的浮躁生態(tài)形成刺眼對比,。當(dāng)《哪吒2》團(tuán)隊的4000多人花費多年打磨每一個特效鏡頭時,，某些劇組卻在用替身拼接表演進(jìn)行快速的工業(yè)化生產(chǎn)。這種創(chuàng)作制作態(tài)度上的分野,，揭示出文藝工作者對待藝術(shù)創(chuàng)作的態(tài)度和自身修為境界的差異,。
在沒有電腦制作、全憑手中畫筆的情況下,，中國動畫人耗時4年,，用7萬張原畫創(chuàng)作出《大鬧天宮》這一中國動畫史上的豐碑；為了“做到我們現(xiàn)有能力范圍內(nèi)的最高標(biāo)準(zhǔn)”,，《流浪地球2》共制作了近十萬件服裝,、道具，置景展開總面積超九十萬平方米,，2萬余名臺前幕后工作人員通力合作,，為觀眾呈現(xiàn)一場視覺盛宴。這些影視藝術(shù)工作者秉持著對藝術(shù)的信念與求索,，以執(zhí)著堅守抵御時代喧囂,，用赤誠匠心澆筑光影永恒，他們用一部部經(jīng)典詮釋著,，真正的藝術(shù),，絕不會向流量折腰，必定經(jīng)得起歲月的考驗,。
從藍(lán)天野將畢生修為注入《茶館》中的秦二爺,，到吳京帶著滿身鋼板完成《戰(zhàn)狼2》拍攝，這些德藝雙馨的藝術(shù)工作者用對表演藝術(shù)的信念與求索詮釋著“戲骨”真諦,。他們的創(chuàng)作軌跡與動畫電影的工匠精神異曲同工：真正的藝術(shù)突破永遠(yuǎn)來自將個體融入時代洪流的創(chuàng)作自覺,，來自對專業(yè)的極致追求。
這種修為境界,，恰是破解真人演員“數(shù)字焦慮”的精神密鑰,。
扎根生活：藝術(shù)生命的永恒滋養(yǎng)
動畫電影所引發(fā)的情感共鳴及審美體驗與其他形式的藝術(shù)作品殊途同歸,，帶給我們的是一個顛撲不破的啟示：真正偉大的表演永遠(yuǎn)生長在人民生活的沃土之中?！秾舡h(huán)游記》對墨西哥亡靈節(jié)的深度挖掘,，《長安三萬里》對盛唐氣象的詩意再現(xiàn)，這些動畫電影經(jīng)典的成功背后,，正是主創(chuàng)團(tuán)隊對民間文化的虔誠朝圣,。這種創(chuàng)作誠意與姿態(tài)，為演員的修為進(jìn)階指明方向——優(yōu)秀作品的藝術(shù)生命力,，永遠(yuǎn)來自對人間煙火的深刻體察,。
當(dāng)某些明星困在房車與代拍人群構(gòu)筑的舒適圈時，真正的藝術(shù)家正在田間地頭走進(jìn)人民貼近生活,，尋找創(chuàng)作養(yǎng)分,。從《山海情》劇組在戈壁灘上的集體生活，到《覺醒年代》演員們對歷史原型的沉浸式研讀,，這些優(yōu)秀的創(chuàng)作實踐印證著：唯有將藝術(shù)根系深扎人民土壤,，才能培育出穿越文化與時空的精神果實。在這個數(shù)字技術(shù)與虛擬偶像并起的時代,，演員職業(yè)正在經(jīng)歷前所未有的存在論危機,。
但危機往往與生機同源共在：當(dāng)動畫電影用技術(shù)復(fù)刻人性深度時，真人演員反而獲得了解放藝術(shù)本真的一次歷史機遇,。這種解放需要修為的持續(xù)精進(jìn),，需要德行的永恒修煉，更需要將個體藝術(shù)生命融入建設(shè)文化強國的時代征程,。正如《哪吒2》團(tuán)隊用1218個特效鏡頭詮釋中國美學(xué)與中國故事,，新時代的演員修為之道，終將在對藝術(shù)本質(zhì)的回歸中,，找到打破局限超越自我,，指引我們不斷向上攀登的精神高地。
直面變革：技術(shù)加持的藝術(shù)精進(jìn)
人有七情六欲,，情緒波動和體力精力的峰谷,，各種外界因素的干擾，會影響表演的穩(wěn)定性,；個人思想認(rèn)知的高度深度和表演者的職業(yè)功利心,、道德修養(yǎng)的水平會持續(xù)發(fā)生作用；一部真人參演的影視作品往往都是群體合作,，演員戲份不同，個體表演水平之間的高下差別綜合呈現(xiàn),，也會影響到作品的整體感染力和放映效果,。
人類創(chuàng)造的技術(shù),，以各種實用和有加持輔助效果的工具為載體，最終目的在于幫助支撐,，讓作品呈現(xiàn)更加完美理想,；制作者設(shè)計建立動畫人物，賦予其各種需要的元素,，一旦建立和完成,，便成為劇情發(fā)展中最恒定的角色形象，不會出現(xiàn)真人演員可能因各種干擾而出現(xiàn)的表演狀態(tài)的波動,，從而容易讓觀眾的觀影焦點穩(wěn)定在制作者傳導(dǎo)的內(nèi)容上,。一部有思想、有道德,、有溫度的作品,，離不開創(chuàng)作主體“人”在臺前幕后各個行當(dāng)?shù)膮f(xié)同，而且大多數(shù)還是要依靠真人演員的傾力創(chuàng)作,。因為,，那些由工具通過無數(shù)數(shù)據(jù)積累提煉轉(zhuǎn)化的形象、作品,，都屬于已經(jīng)發(fā)生的過去時態(tài)和既有故事,，而諸多由人過出來、受出來的,，而非技術(shù)算出來,、做出來的，瞬間的碰撞,、冥思苦想后的頓悟,，以及煙火人間的點滴瑣碎的呈現(xiàn)，等等,，這些表演也正因其鮮活的,、不可預(yù)知的無數(shù)偶然噴薄才更加動人心魄、給人力量,。
藝術(shù)和技術(shù)的背后,，站立的都是人。感染人和打動人心的作品,，首要的是人的情感投入和藝術(shù)創(chuàng)造力,，技術(shù)作為輔助手段，在旁發(fā)揮著助其更加完美呈現(xiàn)的作用,。技術(shù)與藝術(shù)的結(jié)合依然是未來影視創(chuàng)作的方向,，真人表演與動畫表演的互補性將為作品帶來更加豐富的表現(xiàn)力和感染力。今天的影視工作者們，既不能無視,、無感時代的發(fā)展,，又不能被變化所控制或者說壓制，要在技術(shù)發(fā)展和藝術(shù)修為之間找到平衡,，直面挑戰(zhàn),，創(chuàng)作出既符合時代需求又具有深刻人文關(guān)懷的作品。（謝力）（來源于：中國電影報）